Salerno, dal 9 al 19 luglio torna “Il gioco serio del teatro”

L’Arco Catalano, gioiello architettonico del XV secolo nel cuore storico di Salerno, si prepara ad accogliere la rassegna “Il gioco serio del teatro, dalla formazione al palco - Dedicato a Margherita Rago”, con la direzione artistica dell’attore, regista e drammaturgo Antonello De Rosa.

La manifestazione, promossa e organizzata da Scena Teatro Management con il patrocinio morale della Provincia di Salerno, del Comune di Salerno e dell’Università di Salerno, e con il sostegno economico della Fondazione Cassa di Risparmio Salernitana - CARISAL, andrà in scena dal 9 al 19 luglio 2026 con nove spettacoli in undici giorni.

“Una nuova edizione de ‘Il gioco serio del teatro’, con una forza espressiva enorme, sintetizzata nel titolo e nel sottotitolo dal valore importantissimo. Dalla formazione al palco rappresenta l’elemento di congiunzione che desidero arrivi al pubblico, perché in questa rassegna c’è posto per gli studenti, per i futuri attori che studiano in Accademia. È un lavoro laboratoriale che pian piano accompagna l’essere allievo a diventare un professionista”, sottolinea Antonello De Rosa, fondatore di Scena Teatro.

De Rosa spiega che i primi appuntamenti saranno dedicati proprio alla formazione, con in scena i ragazzi dell’Accademia di Scena Teatro in performance complesse ispirate alle figure della tragedia greca, da Clitennestra a Fedra. Poi emergerà la professionalità di artiste come Serena Stella, Rosanna De Bonis, Antonella Valitutti, Tina Agrippino, fino alla chiusura affidata a Lalla Esposito. Particolare rilievo avrà anche l’omaggio a Margherita Rago, figura centrale per la crescita umana e professionale del direttore artistico e della stessa Scena Teatro.

Alla conferenza stampa di presentazione, ospitata alla Libreria Feltrinelli di Salerno, sono intervenuti Paola De Roberto, assessore alle Politiche Sociali del Comune di Salerno, Gioita Caiazzo, dirigente del Settore Reti e Sistemi Culturali della Provincia di Salerno, Domenico Credentino, presidente della Fondazione Cassa di Risparmio Salernitana, e Angelo Caramanno, consigliere del Comune di Salerno.

“Ritorniamo a Salerno dopo una breve pausa dal territorio salernitano, perché c’è stata grande richiesta del pubblico estivo di godere di spettacoli non convenzionali, appartenenti a quel teatro di parola e di sperimentazione di cui Scena Teatro, con Antonello De Rosa, è pioniera in città”, afferma Pasquale Petrosino, direttore organizzativo di Scena Teatro.

Il programma

La prima parte della rassegna sarà dedicata al mito greco e ai suoi personaggi. Si parte il 9 e 10 luglio alle 21 con la sezione Scena Teatro Lab e lo spettacolo Clitennestra, una performance che indaga il buio dell’interiorità della regina di Micene, assassina del marito Agamennone per vendetta e sete di potere.

L’11 e 12 luglio, sempre alle 21, saranno i giovani dell’Accademia a portare in scena Antigone di Sofocle, in un lavoro che attraversa il potere salvifico dell’amore e la condanna della tirannia.

Il 13 luglio alle 21 sarà la volta di Fedra, figura segnata da un amore proibito e distruttivo per il figliastro Ippolito, in un racconto di passione, vergogna, inganno e tragedia.

Il 14 luglio si apre la seconda sessione della rassegna, con la presenza scenica di grandi professioniste, tutte donne, ognuna con la propria personalità.

Rosanna De Bonis sarà protagonista di Sola come un Cane il 14 luglio alle 21. Doppia replica il 15 luglio, alle 19 e alle 21, con Serena Stella in Studio Cappelli. Il 16 luglio alle 21 sarà la volta di Antonella Valitutti in Elena. Venerdì 17 luglio appuntamento speciale con l’omaggio a Margherita Rago, con la presenza straordinaria di Antonello De Rosa, in doppia replica alle 19 e alle 21. Il 18 luglio tornerà Tina Agrippino con La Rifiutata di Maria Pagano, accompagnata dalla danzatrice Giovanna Di Filippo con le coreografie di Loredana Di Filippo.

Per il finale, il 19 luglio alle 21, Lalla Esposito porterà in scena uno spettacolo interamente dedicato a Raffaele Viviani. Un viaggio onirico attraverso canzoni e poesie che raccontano l’anima partenopea, tra vicoli, scugnizzi, spazzini, guappi, prostitute, ladri, vagabondi e venditori ambulanti.

La rassegna conferma così il suo legame tra formazione e palcoscenico, tra sperimentazione e grande teatro, offrendo al pubblico salernitano undici giorni di spettacoli, ricerca e memoria condivisa.